三十七章 演出方式 (1/2)

分镜表从来只是提示，能否出色的完成全靠原画师的想象力与技术。

在大多数情况下的分镜表的表述都只是模糊的。

提示得只有主角的站位还有此时他的表情而已。

举个栗子就是。

分镜表上，只有一个火柴人举着一把像是剑的玩意好似在在挥舞。一旁的文字提示则是，主角熟练而帅气的挥舞着剑，蓄势待发的他好似下一秒就会把敌人斩落于剑下。

新手原画师会懵逼，而成熟起来的原画师已经是拿起手边早已经准备好的木制刀剑挥舞起来。

要么是看着镜中的自己，要么就是把自己耍剑的那一段用手机或摄像机给记录下来，再仔细进行研究。

很多时候，分镜是大局，细节则是由原画师完成。

当然，业界内也不乏很多一些，直接在分镜表上面作画。让原画师只要照着分镜表上的作画再瞄一边就好。

如金敏就是这样的人物，《红辣椒》《未麻部屋》《千年女优》的监督。在他手下工作的原画师更像是他的工具人，把原画再誊一遍就行。

不过，也有今石洋芝一样的人物。

画出来的分镜基本上就是草图中的草图，草中生艹的那种。他画的人物很多时候连火柴人都算不上。

区分人物的时候，只能看他有没有画人物的胸部。

哦，有奈子，是女生。

哦，没奈子，应该是另外一个角色吧……

这是一位担任他手底下演出职位的人，需要靠着猜测去琢磨今石洋之意图的人物。

但，这并不代表今石洋芝不会画，不然天元突破、斩服少女从何而来呢。

只能说，有些监督的确是很有魄力的敢于放权给自己的原画师，让其手下的原画师尽情挥洒自己的能力。

当然，这也是因为他手底下的原画师基本上都是老害级别的人物。没有这种社内资源的话，还是请勿模仿了。

而李烨手中拿到的分镜表基本上也就是业内的普遍水准的分镜表。

就是，既达不到偷懒的程度，可以让自己有一定发挥。又没有到完全生艹的感觉，让自己去猜测就是。

但，也很为难啊。

“要有一定的漫画式效果？！”看着分镜表旁写着的文字，李烨就感觉很操蛋。

“老子就是不会漫画式表情效果啊？！”

说着这句画的同时，李烨怒而把笔摔在桌子上。

在2013年的动画界来说，已经很少会使用漫画式的演出方式。

而什么是漫画式的演出方式？

夸张一点表现方式就是，人物突然变成q版状态，也不管上一秒的场景是什么直接构筑出一个虚拟场景来增强效果。

参考的话就是《灌篮高手》樱木突然变成q版人物来实施他的恶搞行为，以此增加戏剧效果。

稍微能够接受的一点的是，动画人物的五官很形体变得很抽象。为了能够让观众觉着有戏剧效果会使得变成简约一些。

人物变成尖牙，眼睛变成白圈，有幽灵之类的冒出来。

这种参考的话，就是《银魂》或者早期的《火影忍者》都运用此类方式。

可以说，这是上个世纪也就是2000年以前动画经常会使用的方式。

但是后来为什么不流行呢？

只能说，很大的缘由是2000后那帮孩子都长大了。想要接受更多类型的动画，而不是以偏幼稚类的演出方式来博得一笑。

并且真实系的动画开始逐渐流行起来。

而紧跟时代潮流的日本动画自然也不会犯下错误。

基本上漫画式的演出方式逐渐淡出视野，再后来的这种演出方式多运用在校园青春类动画中。

如，《月刊少女野崎君》《四月一日谎言》《辉夜大小姐》等。

就算是这种也不会让人物变成q版，最多就是脸部表情，如无神、愤怒、震惊、慌乱等，这些不是真实系的作品，在一定的情节中不需要观众去猜测人物露出细微表情时心中是活动时才会用到。

如，《我的青春恋爱物语没有问题》前一二季，因为是真实系动画，全篇基本上没有用过漫画式演出方式，更多是细微表情来展现人物心理活动。

当然，这部作品的第三季简直噩梦，鬼知道“大老师”为什么会脸红啊！！！

不论如何，漫画式的演出方式不是不用，而是很少出现，出现也是在不重要的情节或者是一个作为一个凸显的作用而已。

而不是像作为18年的动画，在《异常生物见闻录》动画版中居然还出现用漫画式的演出方式那样，人物变成q版在那卖萌且，频繁又频繁的使用着这种演出方式。

让人最后对于这部改编作品没有了好感，最后惨淡收场。

不论怎么说，漫画演出方式曾经是日本动画师们最常使用的方式之一。不说人人都是一把好手吧，但多少都会使用。

可——作为外来户，并且一开始在进行学习的时候就把真实系作画奉为圭臬的李烨来说是最不熟悉的作画方式。

虽说一开始就有让朱校或者朱菱纱找此类原画工作来进行联系。

但真正拿到手的时候才发现麻烦的地方。

那就是，演出的指示太简单，或者说对于李烨这个外来户来说太过于简单了。简单到李烨无法发挥自己的想象力去画这个人物表情。

“怎么办？”李烨问着【执】。

不论是作为教自己作画的师父也好，还是这个行业已经摸爬滚打好几年的经验